Date d'anniversaire: 24 novembre , 1868

Décédé à l'âge : 48

Signe solaire : Sagittaire

Né en:Nord-est du Texas

Célèbre comme :Compositeur et pianiste

afro-américains hommes afro-américains

Conjoint/Ex- :Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes

père:Gilles Joplin

mère:Florence Donné

Fratrie:Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William

Décédé le : le premier avril , 1917

lieu du décès:La ville de New York

NOUS. État: Texas,Afro-américain du Texas

récompenses:1976 - Prix Pulitzer
- Grammy Award
- Oscar de la meilleure musique originale et adaptation

Recommandé pour vous

Qui était Scott Joplin ?

Enfance et jeunesse de Scott Joplin Scott Joplin était le deuxième des six enfants nés de Giles Joplin et Florence Givins près de Linden, au Texas. Giles Joplin était un ancien esclave de la Caroline du Nord et Givins était du Kentucky, un Afro-américain né libre. Les frères et sœurs de Scott Joplin étaient Monroe, Robert, Rose, William et Johnny. La première génération post-esclavagiste des Afro-Américains était clairement représentée lors de la naissance de Scott Joplin. Lorsque Joplin avait sept ans, la famille a déménagé à Texarkana où Giles était employé comme employé de chemin de fer et Florence a commencé à nettoyer et à laver le linge comme source de revenu supplémentaire pour la famille. La famille avait une configuration musicale qui a alimenté la passion de Joplin pour la musique. Giles savait jouer du violon et l'a formé ainsi que ses frères. Florence a également l'habitude de chanter et de jouer du banjo, créant ainsi une toile de fond musicale pour le talent de Joplin. Lorsque la mère de Joplin était absente pour son travail, il jouait du piano chez le voisin et aussi chez un avocat. Comme il n'y avait pas beaucoup d'écoles dans le sud des États-Unis et que celles disponibles n'étaient pas ouvertes aux Afro-Américains, il ne pouvait pas aller à l'école avant ses dix ans. À la fin de son adolescence, il décide de se lancer dans une carrière de musicien de dance-hall. Joplin a fréquenté le George Smith College qui était destiné aux Afro-Américains du Missouri. Les choses ont changé lorsque le père de Joplin a quitté la famille au début des années 1880 et Florence a dû assumer seule la responsabilité d'élever six enfants. Par conséquent, Joplin a repris le travail pour subvenir aux besoins de sa mère, mais il a rapidement dû abandonner à la fin des années 1880 lorsqu'il s'est rendu compte que cela ne lui était pas destiné et a quitté Texarkana et a travaillé comme musicien itinérant. Joplin ambitieux Lorsque Joplin était dans son école primaire, il s'est engagé dans l'apprentissage du piano après les heures de classe. Ses efforts sérieux et dévoués dans l'étude de la musique ont été bien accueillis par les professeurs et il a reçu une éducation musicale de quelques professeurs locaux, en particulier de Julius Weiss. Weiss était un juif allemand, qui avait émigré d'Allemagne aux États-Unis. Il a été très impressionné par les talents de Joplin ainsi que par les intérêts et a accepté de mentorer le garçon de onze ans. Weiss connaissait la situation financière de la famille de Joplin et poussé par la passion du gamin, il lui a enseigné gratuitement. Lorsque Joplin a eu 16 ans, Weiss l'a initié à la musique classique, folklorique et à l'opéra. Weiss a soigneusement nourri le talent et la passion du jeune garçon et a aidé sa mère à acquérir un piano d'occasion d'un autre élève. Joplin avait toujours été reconnaissant à Weiss d'avoir élevé le talent en lui et dès qu'il a atteint le sommet de la gloire, il a envoyé des cadeaux et des cadeaux à Weiss jusqu'au jour où Weiss est tombé malade et est décédé. Joplin avec de la musique Une fois que Joplin a terminé ses études, il a publié « Maple Leaf Rag » en 1899 avec lequel il a gagné suffisamment pour se concentrer complètement sur la composition de la musique. Scott Joplin avait l'habitude de jouer ses propres compositions lors des rassemblements de l'église et aussi pour les célébrations non religieuses qui comprenaient les danses afro-américaines et aussi dans les saloons et les bordels. Il l'a vu comme une chance de rendre de beaux vers qu'il avait composés et a également exécuté des formes de danse comme des valses, des polkas et des schottisches pour le pur divertissement de son public. Scott Joplin a été remarqué comme le compositeur de ragtime notable. Au total, il avait composé 50 rags de piano, deux opéras ragtime et quelques autres chansons. En 1890, il acquiert la connaissance d'un genre musical, plus tard connu sous le nom de Ragtime, les harmonies et rythmes afro-américains se mariant parfaitement avec les styles classiques européens et il s'installe donc à St. Louis, Missouri. Plus tard, en 1894, il a commencé à composer de la musique dans des clubs sociaux locaux où il a joué ses chansons et il a déménagé à Sedalia, Missouri. Ses deux premiers airs de ragtime ont été publiés initialement en 1898, mais hélas, seul «Original Rags a été vendu». « The Maple Leaf » a été vendu à un éditeur l'année suivante, ce qui lui a procuré de nombreux revenus pour continuer à composer d'autres morceaux. composé peu de temps après. Il a eu l'occasion de s'associer avec le pionnier du ragtime, Tom Turpin, après avoir déménagé à Saint-Louis en 1901 avec sa nouvelle épouse, Belle. Scott Hayden et Arthur Marshall étaient quelques-uns des jeunes musiciens auxquels il avait enseigné et, plus tard, ils ont écrit collectivement des chiffons. Succès « King Of Ragtime » Dans les années suivantes, Scott Joplin rencontra Alfred Ernst, qui était le chef d'orchestre de la St. Lois Choral Symphony Society. Il pensait que Joplin était un génie de la composition. À la suite de cela, Joplin a contribué en fournissant des œuvres telles que 'Sunflower Slow Drag', 'Peacherine Rag', 'The Easy Winners', 'Cleopha', 'The Strenuous Life' (Hommage à Theodore Roosevelt), 'A Breeze from Alabama', 'Elite Syncopations', 'The Entertainer' et 'The Ragtime Dance'. En 1901, sort son premier opéra « Un invité d'honneur ». Joplin était heureux de recevoir une grande attention après que son air de ragtime «Cascades» ait été bien reçu lorsqu'il se rendit à Saint-Louis en 1904 pour l'Exposition universelle. Joplin a divorcé de sa femme Belle en juin 1904 et a épousé Freddie Alexander qu'il avait rencontré en Arkansas lors de sa visite chez ses proches. Au cours de leur lune de miel, Freddie a développé une grave pneumonie due au froid et est décédé dix semaines après leur mariage. Après cette tragédie, Joplin a quitté Sedalia avec la promesse de ne jamais revenir et a écrit quelques airs de ragtime plus tard, mais a surtout survécu en jouant pour de l'argent. Scott Joplin était célèbre pour sa chanson 'The Entertainer' qui a été utilisée dans 'The Sting' en 1973, qui lui a valu l'Oscar de la 'Meilleure musique de film'. Le prix Pulitzer de l'année 1976 est venu pour son opéra , 'Treemonisha' sur lequel il travaillait depuis environ cinq ans. Plus tard, il a continué à écrire des airs de ragtime, bien que peu d'entre eux aient été publiés. En 1911, Irvin Berlin lança un air « Alexander’s Ragtime Band ». Cet air a été accusé par Joplin d'être tiré de 'A Real Show Drag' de Joplin de l'opéra 'Treemonisha'. Pourtant, il ne pensait pas qu'il était sage de poursuivre le riche et sale Berlin parce que cela ne le mènerait nulle part car Berlin était assez influent. Vie privée Pendant une vingtaine d'années à partir de 1916, il a souffert de syphilis tertiaire et de démence qui ont finalement conduit à sa mort à New York en 1917. En janvier 1917, il a été admis à l'hôpital d'État de Manhattan. Bien qu'on ne se souvienne pas beaucoup de lui après sa mort, le film 'The Sting' en 1973 et les musiciens de jazz ont revitalisé ses œuvres dans les années 1940. Cela lui a valu des applaudissements critiques et a également réussi à attirer l'attention du public. Grands travaux Les œuvres de Scott Joplin comprennent le ballet et deux opéras, « The School Of Ragtime » (1908) qui était un manuel, ainsi que de nombreuses œuvres pour piano comprenant « Maple Leaf », « The Entertainer », « Elite Syncopations » et « Peacherine ', des marches comme 'Great Crush Collision', 'March Majestic' et des valses comme 'Harmony Club' et 'Bethena'. Dans la seconde moitié du XXe siècle, les œuvres de Scott Joplin ont gagné en notoriété et sont apparues à la bibliothèque publique de New York en 1971. Il a également remporté l'Oscar du film en 1973, « The Sting » pour sa musique de film. 'Treemonisha' est l'opéra qui lui a valu le prix Pulitzer. Héritage Scott Joplin a réussi à créer un standard qui a mis à part une arène différente pour les compositions ragtime et a également développé la musique ragtime dans une large mesure. Il a travaillé avec l'objectif d'aspirer le jeune public américain en tant que compositeur et interprète appartenant aux deux races. Floyd Levin, un historien du jazz, a déclaré à propos de Joplin après sa mort que «les rares personnes qui ont réalisé sa grandeur ont baissé la tête de chagrin. Ce fut le décès du roi de tous les écrivains de ragtime, l'homme qui a donné à l'Amérique une véritable musique indigène ».