Date d'anniversaire: 15 novembre , 1887
Décédé à l'âge : 98
Signe solaire : Scorpion
Aussi connu sous le nom:Georgia O'Keefe, Géorgie Totto O'Keefe
Pays de naissance : États Unis
Né en:Sun Prairie, Wisconsin, États-Unis
Célèbre comme :Artiste
Artistes Femmes américaines
Famille:
Conjoint/Ex- : Wisconsin
Plus de faitséducation:1912 - Université de Virginie, 1906 - School of the Art Institute of Chicago, 1915 - Teachers College, Columbia University, 1905 - Chatham Hall, 1908 - Art Students League of New York
récompenses:1977 - Médaille présidentielle de la liberté
1985 - Médaille Nationale des Arts
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Matthew Gray G... Jackson Pollock Leslie Stefanson Gary BurghoffQui était Georgia O'Keeffe ?
Georgia O'Keeffe était une artiste américaine qui comptait parmi les plus grands artistes américains du 20e siècle. Elle était particulièrement célèbre pour ses peintures audacieuses et saisissantes de fleurs et de gratte-ciel de New York. Née dans la ville de Sun Prairie, Wisconsin, dans une famille nombreuse, elle a développé un intérêt pour le dessin et le croquis à un jeune âge et s'est vite rendu compte que sa vocation dans la vie était de devenir artiste. Elle a reçu des leçons d'un professeur d'art local en tant que jeune fille et a poursuivi ses études à l'école de l'Art Institute de Chicago. Elle a également assisté à la Art Students League à New York où elle a excellé en tant qu'artiste en herbe et a remporté des éloges pour ses peintures. Elle a appris les techniques de la peinture réaliste traditionnelle auprès de William Merritt Chase, F. Luis Mora et Kenyon Cox, et a également été fortement influencée par les idées radicales d'Arthur Wesley Dow. Au cours de sa carrière, elle a fait la connaissance du célèbre photographe et galeriste Alfred Stieglitz qu'elle a finalement épousé. Son mari a soutenu sa carrière de tout cœur et elle a continué à se faire un nom comme l'un des artistes les plus importants et les plus réussis d'Amérique. Elle est souvent désignée comme la « Mère du modernisme américain » en reconnaissance de ses contributions à l'art américain.
Crédit d'image https://news.virginia.edu/content/how-uva-shaped-georgia-okeeffe 
Crédit d'image http://www.getty.edu/art/collection/objects/99659/alfred-stieglitz-georgia-o%27keeffe-american-1918/ 
Crédit d'image https://www.okeeffemuseum.org/ 
Crédit d'image https://www.okeeffemuseum.org/about-georgia-okeeffe/ 
Crédit d'image https://www.brooklynmuseum.org/exhibitions/georgia_okeeffe_living_modern 
Crédit d'image https://www.newyorker.com/culture/culture-desk/dinner-with-georgia-okeeffe 
Crédit d'image http://www.saic.edu/150/mother-american-modernismArtistes et peintres américains Artistes féminines américaines Artistes et peintres du Scorpion Carrière Georgia O'Keeffe a perdu ses illusions à l'idée de devenir artiste après avoir terminé ses études et a plutôt accepté un emploi d'artiste commerciale en 1908. Après ne pas avoir peint pendant quatre ans, elle a été motivée à peindre à nouveau en 1912 après avoir suivi un cours à l'Université d'été de Virginie. Elle y découvre les idées novatrices d'Arthur Wesley Dow qui l'incitent à reprendre le pinceau. Pendant les deux années suivantes, de 1912 à 1914, elle enseigne l'art dans les écoles publiques d'Amarillo dans le Texas Panhandle. En 1914, elle a commencé à fréquenter le Teachers College de l'Université de Columbia et a suivi des cours de Dow qui s'avéreraient être une grande influence sur l'art d'O'Keeffe. En 1915, elle a continué à enseigner et a également commencé à créer ses propres œuvres d'art, complétant une série d'abstractions au fusain très innovantes. Elle a envoyé certains de ses dessins abstraits à un ami à New York qui les a montrés à Alfred Stieglitz, un éminent marchand d'art et photographe célèbre. Stieglitz a beaucoup aimé les peintures et a exposé dix de ses dessins dans sa galerie, le 291, en 1916. L'année suivante, il a organisé la première exposition personnelle d'O'Keeffe au 291, qui comprenait des peintures à l'huile et des aquarelles réalisées au Texas. En 1918, il avait convaincu O'Keeffe de déménager à New York pour consacrer tout son temps à son travail. Stieglitz et O'Keeffe ont commencé une relation personnelle et se sont mariés. Il a eu une grande influence sur son art car elle était fortement inspirée par la photographie de Stieglitz. Elle a réalisé de nombreuses peintures importantes au cours des années 1920, notamment «Petunia, No. 2» (1924), «City Night and New York—Night» (1926) et «Radiator Bldg—Night, New York» (1927). Au milieu des années 1920, elle était devenue l'une des artistes américaines les plus importantes. Elle a voyagé au Nouveau-Mexique pour la première fois en 1929 et a été profondément émue par le paysage, l'art et le style architectural de la région. Cela a marqué le début d'une nouvelle phase dans sa carrière artistique et elle a commencé à peindre des églises, des bâtiments et d'autres artefacts intéressants au Nouveau-Mexique, et a visité l'endroit chaque année entre 1929 et 1949, avant de s'y installer définitivement. Sa popularité en tant qu'artiste a continué de croître tout au long des années 1930 et 1940, et ses peintures ont été présentées dans de nombreuses expositions à New York et dans ses environs. Elle a organisé deux rétrospectives individuelles, la première à l'Art Institute of Chicago (1943) et la seconde en 1946 au Museum of Modern Art (MoMA) de Manhattan dans les années 1940. Elle a commencé à beaucoup voyager dans les années 1950, visitant des endroits partout dans le monde et peignant de nombreux endroits spectaculaires où elle était allée. Ses peintures des sommets des montagnes du Pérou et du mont Fuji au Japon sont devenues particulièrement connues. Sa vue a commencé à baisser au cours de ses dernières années et elle ne pouvait pas beaucoup peindre. Cependant, sa vue décroissante n'a pas pu freiner son amour pour l'art et elle a continué à peindre avec l'aide d'assistants même après être devenue presque aveugle à cause de la dégénérescence maculaire.Femmes Scorpion Grands travaux La peinture « Summer Days » de Georgia O'Keeffe, représentant un crâne de cerf orné de diverses fleurs sauvages, sur un fond désertique, est l'une de ses œuvres les plus célèbres. Une peinture similaire, « Tête de bélier, gloire du matin bleu », qui représente un crâne de bélier et une gloire du matin bleue placées côte à côte est également une peinture populaire de la sienne. Prix et réalisations Elle a été élue à l'Académie américaine des arts et des lettres en 1962. En 1966, elle a été élue membre de l'Académie américaine des arts et des sciences. Elle a reçu la Médaille présidentielle de la liberté, la plus haute distinction décernée aux civils américains, par le président Gerald R. Ford en 1977. Vie personnelle et héritage Georgia O'Keeffe a rencontré pour la première fois Alfred Stieglitz, un célèbre photographe et galeriste, en 1908, mais ils n'ont correspondu l'un avec l'autre qu'après quelques années au milieu des années 1910. Stieglitz avait 23 ans de plus qu'elle et était marié, mais ils se sont engagés dans une relation amoureuse. Stieglitz a divorcé de sa femme et a épousé O'Keeffe en 1924. Georgia O'Keeffe était complètement dévouée à sa profession et a continué à peindre de manière indépendante aussi longtemps qu'elle le pouvait. Sa vue a commencé à baisser au cours de ses dernières années et elle a dû faire appel à des assistants pour l'aider à peindre. Elle est décédée le 6 mars 1986 à l'âge de 98 ans. Lifetime Television a produit un biopic de Georgia O'Keeffe avec Joan Allen dans le rôle d'O'Keeffe qui a été créé en 2009.
