Ansel Adams Biographie

Compensation Pour Le Signe Du Zodiaque
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Faits rapides

Date d'anniversaire: 20 février , 1902





Décédé à l'âge : 82

Signe solaire : poisson



Aussi connu sous le nom:Ansel Easton Adams

Pays de naissance : États Unis



Né en:San Francisco, Californie, États-Unis

Célèbre comme :Photographe



Citations d'Ansel Adams hommes américains



Famille:

Conjoint/Ex- :Virginie Rose Meilleur

Décédé le : 22 avril , 1984

lieu du décès:Monterey, Californie, États-Unis

NOUS. État: Californie

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Qui était Ansel Adams ?

Ansel Adams était un photographe et environnementaliste américain de renom. Si son ambition initiale était de devenir pianiste, il était tout aussi passionné par la photographie et ce n'est qu'au milieu de la vingtaine qu'il réalisa qu'il ferait un meilleur photographe qu'un musicien. À ce moment-là, il était devenu membre du Sierra Club et avait commencé à faire de la randonnée avec eux, développant un vif intérêt pour sa conservation. Son parcours en tant que photographe a été long et difficile et pendant une longue période, il a dû se soutenir en acceptant des missions commerciales. Mais son génie était évident dès le début et son tout premier portfolio a été très apprécié de tous. Plus tard, il a commencé à travailler pour la conservation de ce qui restait de la nature sauvage de l'Ouest américain. Il s'est non seulement battu pour restreindre l'utilisation des parcs nationaux, mais il s'est également battu pour créer de nouveaux parcs et espaces sauvages. La protection des forêts de séquoias, des lions de mer et des loutres de mer lui tenait également à cœur.

Ansel Adams Crédit d'image https://www.flickr.com/photos/ [email protected] /23405203874/in/photolist-BEeMFQ-81SALd-61pcSS-5i8ZvA-5i8ZAA-7i5Xsj-caR8nd-5hygTA-5htVfK-cjhDRh-5xP7Hs-5hJXrd-5Xsj-caR8nd-5hygTA-5htVfK-cjhDRh-5xP7Hs-5hJXrd-54Djh74 -9jX3Pw-7JaQvb-4x5oDp-587zbz-pHzUra-roNkWj-dPT88x-7K2thp-9sRCUj-pBJ1YT-5i4DBD-5m5PjW-cttiCW-dmrBuq-5hJXtC-5m5Pph-6XPB53-5S-6DM2 -5JJ3Q9-5jjYCF-5eM3NG-6eyLxe-5B3V3a-5tmWfm-65PE8P-4ZoE1S-6hHs5G-5i8Z4o-5cJWG6
(nos caméras) Crédit d'image https://www.youtube.com/watch?v=7zxancgfDVg
( Nerdwriter1)jeContinuer la lecture ci-dessous Initiation à la photographie C'est lors de cette visite qu'Ansel Adams a pris sa première photo avec son nouvel appareil photo Kodak Brownie Box. Cela le fascinait fortement. En 1917, il revient seul au Parc National ; cette fois équipé d'un meilleur appareil photo et d'un trépied. La visite a intensifié son intérêt pour la photographie. À son retour, il a commencé à travailler à temps partiel pour un photofinisseur de San Francisco juste pour apprendre les bases de la technique de la chambre noire. Il a également commencé à lire des magazines de photographie, à fréquenter des clubs de photographie ainsi que des expositions de photographie. Finalement, il a commencé à explorer la chaîne de montagnes de la Sierra Nevada avec un ornithologue amateur. Grâce à cela, il a commencé à développer les compétences nécessaires pour photographier dans des conditions météorologiques difficiles. En 1919, il rejoint le Sierra Club, une organisation dédiée à la protection de la nature sauvage de la Sierra Nevada. Par la suite, de 1920 à 1924, il a travaillé comme gardien d'été de son centre d'accueil dans la vallée de Yosemite. Il a également participé aux randonnées en haute altitude du club. En 1922, il fait publier sa première photographie dans le bulletin du club. Bien qu'il ait montré une composition soignée, la musique restait toujours son objectif principal. Par conséquent, alors qu'il passait les mois d'été à faire de la randonnée et à photographier dans la Sierra Nevada, le reste de l'année était consacré à l'amélioration de ses techniques de piano. Au fil du temps, il s'est davantage impliqué dans les programmes de conservation du Sierra Club. À partir du milieu des années 1920, il a également commencé à expérimenter le flou artistique, la gravure, le procédé au bromoil et d'autres techniques. Pourtant, la musique est restée le but de sa vie. Devis: Toi,La musique,Livres La photographie comme option de carrière À partir de la fin des années 1920, Ansel Adams a commencé à avoir des doutes sur son sens musical et a décidé de se lancer dans la photographie comme option de carrière. En 1927, il réalise son premier portfolio, intitulé « Estampes Parmeliennes des Hautes Sierras ». Contenant 18 tirages photographiques à la gélatine argentique, le portfolio a été un succès instantané. Il en a non seulement gagné 3 900 $, mais a également commencé à obtenir des affectations commerciales. Parallèlement, il a continué à améliorer ses techniques et en 1928, il a eu sa première exposition personnelle au siège du club à San Francisco. Continuer la lecture ci-dessous Au printemps 1929, Adams s'est rendu au Mexique, y restant pendant deux mois. Les clichés qu'il a pris là-bas ont été publiés dans un livre intitulé « Taos Pueblo ». Publié en 1930, il contenait un texte écrit par l'écrivain nature Mary Hunter Austin et marquait sa transition du style pictural à des images nettes. En 1931, Adams a eu sa première exposition personnelle à la Smithsonian Institution, qui a reçu des critiques fantastiques du « Washington Post ». L'année suivante, il a présenté une exposition de groupe avec Imogen Cunningham et Edward Henry Weston au M. H. de Young Museum. Le succès de l'émission les a incités à former le Groupe f/64. En 1933, Adams a ouvert la Ansel Adams Gallery for the Arts à San Francisco. Parallèlement, il a continué à visiter la Sierra Nevada, prenant des photos, parmi lesquelles « Clearing Winter Storm » (1935) étant l'une de ses œuvres les plus connues. En 1936, il a organisé une exposition personnelle réussie à la galerie « An American Place » à New York, où il a présenté ses œuvres récentes sur la Sierra Nevada, remportant les éloges de la critique et des acheteurs. Conservationniste Lentement, Ansel Adams a commencé à s'impliquer davantage dans la conservation de la nature sauvage. En 1938, il crée un livre en édition limitée, intitulé « Sierra Nevada : The John Muir Trail ». Ce livre, ainsi que son témoignage devant le Congrès, ont joué un rôle essentiel dans la désignation de Sequoia et de Kings Canyon comme parcs nationaux. En 1940, Adams a organisé la plus grande exposition de photographies de l'ouest. Appelé « A Pageant of Photography », il a été visité par des millions d'amateurs de photographie. Parallèlement, il a commencé à travailler sur un livre pour enfants intitulé « Guide illustré de la vallée de Yosemite » et a commencé à prendre des cours de photographie. En 1941, il est nommé professeur à l'Art Center School de Los Angeles, où il forme également des photographes militaires. C'était aussi l'année où il a visité le Nouveau-Mexique et a pris sa célèbre photographie, 'Moonrise, Hernandez, Nouveau-Mexique'. En décembre 1941, alors que les États-Unis rejoignaient la Seconde Guerre mondiale, le président Roosevelt ordonna la réinstallation de plus de cent mille personnes d'ascendance japonaise au centre de réinstallation de la guerre de Manzanar dans la vallée d'Owens. Adams a visité le site et a photographié la vie au camp. Affligé par leur état, il publia « Born Free and Equal : The Story of Loyal Japanese-Americans ». Le livre a créé la controverse et beaucoup l'ont qualifié de déloyal. Parallèlement, il contribue à l'effort de guerre en entreprenant de nombreuses missions photographiques pour les militaires. Continuer la lecture ci-dessous En 1945, Adams a formé le premier département de photographie d'art au San Francisco Art Institute. L'année suivante, il a reçu la bourse Guggenheim pour photographier tous les parcs nationaux des États-Unis. Ses œuvres sur Old Faithful Geyser, Grand Teton et Mount McKinley sont toujours appréciées des amateurs de photographie. En 1952, il cofonde le magazine « Aperture ». C'est aussi à cette époque qu'il commence à contribuer régulièrement à différents magazines, « Arizona Highways » étant l'un d'entre eux. Parallèlement, il continue d'accepter des missions commerciales. En 1954, collaborant pour la première fois avec Nancy Newhall, il publie ses ouvrages sur la Mission San Xavier del Bac sous forme de livre. L'année suivante, il a tenu son premier grand atelier, qui s'est transformé en un événement annuel, enseignant à des milliers d'aspirants jusqu'en 1981. Devis: Toi Des années plus tard En 1963, il a accepté une commande pour produire une série de photographies pour commémorer la célébration du centenaire de l'Université de Californie. La collection a été publiée en 1967 sous le nom de « Fiat Lux » d'après la devise de l'université. C'est aussi l'époque où les galeries d'art, qui jusqu'alors refusaient de considérer la photographie comme un art, décident de montrer ses œuvres. Plus tard en 1974, il se rend en France pour assister au festival des Rencontres d'Arles en tant qu'invité d'honneur. Le festival a célébré ses œuvres à travers des projections et des expositions, non seulement en 1974, mais aussi en 1976, 1982 et 1985. Toujours en 1974, il a eu une importante rétrospective au Metropolitan Museum of Art. Cofonder le Center for Creative Photography de l'Université de l'Arizona a été une autre de ses réalisations au cours de cette période. Vers la fin de sa carrière, Adams a consacré plus de temps à la cause de l'environnement, se concentrant principalement sur la protection de Yosemite contre la surexploitation et également sur la côte de Big Sur en Californie. Il a également consacré un temps considérable à la conservation de ses négatifs, les réimprimant afin de répondre aux demandes des musées d'art. Grands travaux 'Moonrise, Hernandez, New Mexico', prise le 1er novembre 1941, est peut-être l'œuvre la plus populaire d'Adam. Il est devenu si célèbre qu'au moins 1 300 tirages photographiques ont été réalisés au cours de sa carrière. Le 17 octobre 2006, une copie de cette photographie a été vendue aux enchères pour 609 600 $ par Sotheby's. Continuer la lecture ci-dessous D'autres œuvres majeures sont «Monolith, the Face of Half Dome» (1927), «Rose and Driftwood» (1932) et «Clearing Winter Storm» (1935). La dernière photo mentionnée représente l'ensemble de la vallée de Yosemite recouverte d'une nouvelle couche de neige juste après une tempête hivernale. Prix ​​et réalisations En 1963, Ansel Adams a reçu le prix Sierra Club John Muir. En 1968, il a reçu le Conservation Service Award du ministère de l'Intérieur. En 1980, Adams a reçu la Médaille présidentielle pour la liberté du président américain Jimmy Carter. En 1981, il a reçu le Prix international de la Fondation Hasselblad en photographie. En 1966, Adams a été élu membre de l'Académie américaine des arts et des sciences. Vie personnelle et héritage Au début des années 1920, lors d'un voyage au parc national de Yosemite, Ansel Adams a rencontré Virginia Best, dont le père possédait le Best's Studio dans le parc. Ils se sont mariés dans le même studio en 1928. Ils ont eu deux enfants, Michael né en 1933 et Anne née en 1935. Le 22 avril 1984, Adams est décédé d'une maladie cardiovasculaire à l'hôpital communautaire de la péninsule de Monterey à Monterey, en Californie. Il avait alors 82 ans. Il laisse dans le deuil sa femme, ses deux enfants et cinq petits-enfants. En 1985, le Minarets Wilderness dans la forêt nationale d'Inyo a été renommé Ansel Adams Wilderness. De plus, un sommet de 11 760 pieds de haut, situé dans le désert a été nommé mont Ansel Adams. Le prix Ansel Adams pour la photographie de conservation, créé en 1971 par le Sierra Club et le prix Ansel Adams pour la conservation créé en 1980 par la Wilderness Society, continue de porter son héritage. En 2007, Adams a été intronisé au California Hall of Fame. Anecdotes Lorsque le vaisseau spatial Voyager a été lancé en 1977, la photographie d'Adams 'Les tétons et la rivière Snake' figurait parmi les 115 images enregistrées sur le Voyager Golden Record. Dans ses dernières années, il désapprouvait fortement l'entreprise familiale de bois d'œuvre pour des raisons environnementales. À la mort de sa mère en 1950, il choisit le cercueil le moins cher, non par manque de respect pour sa mère, mais parce qu'il croyait à une vie modeste.